El Artista

The Artist, la ganadora a Mejor película en la última entrega de los Oscars, tiene el título más adecuado, porque es, ante todo, una obra de arte.

¿Quién pensaría que, en pleno siglo XXI, lleno de tecnología y efectos especiales, una película en blanco y negro y muda, sería la gran ganadora?

Es que es refrescante, entre tanta mediocridad de libretos, de ideas, de efectos en 3D, encontrar algo tan sencillo, pero original y único.

La historia es sencilla, un actor en la cúspide de su carrera cinematográfica, conoce a una chica que recién comienza y surge una chispa entre ellos. La vida los volverá a encontrar, aunque nunca parece ser el momento adecuado.

Están terminando los años 20 y George Valentin (Jean Dujardin), es un ídolo cinematográfico, al mejor estilo de Douglas Fairbanks (aunque su apellido suene a Rodolfo Valentino). Inseparable en sus roles de aventura y romance, su perro, un Jack Russell Terrier que se roba más de una escena.
Peppy Miller (Bérénice Bejo, argentina de nacimiento), es joven y quiere destacarse como actriz. El consejo que le da George es que tenga algo distintivo, algo que la haga única, y le marca un lunar junto a la boca.

Con la llegada del cine hablado y la Gran Depresión, Valentin se hunde en el olvido por temor y por orgullo. Mientras cae en la decadencia, Peppy surge como estrella.
El antes famoso, termina en la ruina, pero con ángeles guardianes como su chofer (James Cromwell), Peppy y, en especial, su perro, caerá para levantarse.
Y la "chispa" del comienzo, se transformará en "Chispa de Amor".

Jean Dujardin seduce desde la pantalla, con su sonrisa, los levantamientos de ceja sugestivos, la sobreactuación típica de una época donde los gestos suplantaban a las palabras. Bérénice, con sus guiños y femineidad, con su naturalidad, es una bocanada de aire fresco.Uggie, el perro, es espectacular y dan ganas de salir corriendo a comprar uno, debería haber ganado algún Oscar honorario.

La música, como en aquellas cintas mudas, es tan importante como las actuaciones, por lo que tiene más que merecidos los premios ganados. El vestuario, encantador, con el glamour de esos años.
Original, rompiendo moldes, volviendo a lo descartado, demostrando que se puede hacer buen cine con imaginación y buenos artistas, el director de apellido difícil (Michel Hazanavicius), se lleva todos los aplausos, por devolver el silencio entre tanto ruido, la magia entre tanta incredulidad, por hacer sentir nostalgia, aún a generaciones que no vivimos aquellos años.

Sin dudas, una cinta recomendable para los amantes del cine.
Una película dentro de una película, una historia de amor, un drama, una comedia, es, en definitiva, un homenaje al viejo cine. Aquel, al que se iba vestido con las mejores ropas y que, grandes y chicos, disfrutaban con la misma inocencia.