martes, 30 de diciembre de 2008

Año Nuevo

Quiero desearles a todos un Feliz Año Nuevo. Y para ello, mi escena favorita de Año Nuevo. Es de When Harry Met Sally, una preciosa declaración de amor.
Lástima que sólo ocurran en películas. Besos a todos y perdón por la horrible traducción de abajo.


Harry: Te amo
Sally: ¿Cómo esperas que te responda a esto?
H: Qué tal, yo también te amo?
S: Qué te parece, me voy.
H: Lo que dije no significa nada para ti?
S: Lo siento, Harry. Sé que es la víspera de año nuevo. Sé que te sientes solo, pero no puedes sólo aparecerte aquí, decirme que me amas, y esperar que todo esté bien. No funciona de ese modo.
H: Entonces, cómo funciona?
S: No lo sé, pero no así.
H: Que te parece esta forma? Amo que tengas frío cuando hace calor. Amo que te tomes una hora y media para ordenar un sandwich. Amo que se te haga una pequeña arruga sobre tu nariz cuando me miras como si estuviera loco. Amo que después de pasar todo el día contigo, todavía pueda sentir tu perfume en mi ropa. Y amo que seas la última persona con la que quiero hablar antes de irme a dormir. Y no es porque esté solo. Y no es porque sea año nuevo. Vine esta noche porque cuando te das cuenta que quieres pasar el resto de tu vida con alguien, quieres que el resto de tu vida comience lo antes posible.
S: Ves. Asi eres tu, Harry. Dices cosas como estas, y me haces imposible odiarte, y te odio, Harry. Realmente te odio. Te odio.

miércoles, 24 de diciembre de 2008

¡Feliz Navidad!

"Oh noche sagrada,
las estrellas lucen brillantes,
es la noche del nacimiento
del querido salvador.
Tendido el mundo en pecado
y suspiros de error
hasta que el apareció
y el alma sintió
que valía la pena.
Una sensación de esperanza
alegra al fatigado mundo
que hará nacer una nueva
y gloriosa mañana"


miércoles, 17 de diciembre de 2008

Preparando la Navidad



No soy amante de la Navidad y del Año Nuevo, me pone melancólica, nostálgica. Así, que suelo necesitar ayuda para entrar con el humor correcto y para esto utilizo una buena dosis de películas “navideñas”.
Mi favorita no pertenece a esta denominación, es más bien una historia de amor que se desarrolla en esta época del año.
Tengo debilidad por las comedias románticas inglesas, Cuatro bodas y un funeral, Notting Hill, El diario de Bridget Jones, pertenecen a este género y a un mismo guionista, Richard Curtis, quien realizó guiones divertidos, llenos de ironía y con mucho romance.
Por este motivo y, por el maravilloso elenco, miré la primera vez Love Actually (Realmente Amor). Aunque tuvo críticas diversas, ami me enamoró. La variedad de personajes e historias que los acompañan son buenísimas, algunas más bellas que otras.
Tenemos a un joven Primer Ministro (Hugh Grant) que se enamora de una de sus asistentes. A su hermana (Emma Thompson), que pasa por una crisis matrimonial con su esposo (Alan Rickman), después que éste entra en una crisis de la edad madura y flirtea con su secretaria. Un viudo (Liam Neeson), que debe continuar su vida con su pequeño hijastro, quien se enamora de una compañerita de colegio y decide luchar por su amor. Un escritor (Colin Firth), que viaja para escribir una novela y olvidar que su mujer lo engañó y termina enamorándose de Aurelia, su mucama portuguesa, demostrando que para el amor no hay barreras idiomáticas. La pareja recién casada, cuya novia (Keira Knightley), descubre el amor silencioso del mejor amigo de su pareja. La oficinista (Laura Linney), quien está secretamente enamorada de su compañero (Rodrigo Santoro), pero que sus problemas familiares la absorben. Un rockero decadente (Bill Nighy), desesperado por un nuevo éxito, quien nos arranca sonrisas con sus contestaciones. Las historias se completan con un muchacho inglés convencido que en Norteamérica enamorará a todas las chicas sólo con su acento, y una pareja que se forma mientras son dobles de escenas de sexo.
Nos muestra diferentes tipos de amor, el que recién comienza, lleno de esperanzas y sueños, el que debe superar la prueba del tiempo, el que se da entre amigos o entre padre e hijo y, también, el que es imposible, pero no por ello menos intenso.
Las mejores escenas, a mi gusto, la declaración en portugués de Colin Firth, Billy Bob Thornton como el presidente norteamericano, la confesión silenciosa de amor del muchacho enamorado de la esposa de su mejor amigo, el bailecito de Hugh Grant.
El desarrollo de varias historias paralelas con cierto contacto entre ellas no es novedoso y, se le criticó que no desarrolló algunos relatos como se esperaba. A mi me encantó, me parece alegre y romántica, deja la sensación de que “el amor nos rodea” (referencia a la canción del rockero venido a menos) y que salgamos a buscarlo, en lo posible, para la Navidad.
La escena final, el recuentro de gente en los aeropuertos, me pareció original y maravillosa como forma de mostrarnos el amor, el reencuentro y la felicidad.

Para descargar la Banda de sonido de Love Actually (soundtrack)
http://rapidshare.com/files/38027871/Actually_2003__asyMMetry.rar

martes, 2 de diciembre de 2008

Cine

Estos últimos días han sido de cine para mi, algunas me han gustado más que otras.
La primera que vi fue, Quantum of Solace, la última entrega de Bond, James Bond. Comienza poco después de donde terminó la anterior, mostrándonos un Bond buscando respuestas que le den sentido a la muerte de su amor, Vesper. Todo lo conduce a una peligrosa organización. Como cualquier película de la serie Bond, acción a más no pedir, entretenimiento pochoclero.


La segunda que ví fue Appaloosa (en Argentina el extraño título de Entre la vida y la muerte), un film western un poco lento para mi gusto. Tiene las muy buenas actuaciones de Ed Harris (que también la dirige), Viggo Mortensen, Renée Zellweger y Jeremy Irons, pero la historia queda a medio camino, no llega a ser lo que uno espera de una película de este estilo, y tampoco no llega a ser comedia ni romance, a pesar de tener esos elementos en la historia.


El mismo día, miré The Edge Of Love, que nos muestra la relación que se establece entre el poeta Dylan Thomas, su esposa y una ex novia. No conociendo demasiado de la historia del poeta, y guiándome solamente por la película, puedo decir que fue un hombre miserable. Keira Knightley actúa muy bien y se anima a cantar, pero si alguien se roba la película es Sienna Miller, a quien siempre consideré una actriz llena de publicidad y pocos méritos, y ahora debo reconocerle una excelente actuación.


La última que comento, y la que más me gustó, es Mamma Mía. Confiezo que de chica, me disfrazaba con mis amigas de las chicas de ABBA y actuabamos sobre las cintas. También, ya he comentado que me gustan los musicales. Estos dos factores colaboraron para que me deleitara viéndola.
Las canciones espectaculares y las actuaciones femeninas geniales. Meryl Streep y Julie Walters se "defienden" moderadamente con las canciones, siendo superadas por Christine Baranski. Una revelación para mi fue Amanda Seyfried, una jovencita que le aporta frescura y dulzura a la película, además de tener una hermosa y dulce voz.
De los hombres, puedo rescatar a Colin Firth y Dominic Cooper cantando.Una lástima Pierce Brosnan,lo prefiero como Bond y sin micrófono. Recomiendo su banda de sonido.


http://www.taringa.net/posts/musica/1583481/Soundtrack-Mamma-Mia!-y-Once.html

miércoles, 26 de noviembre de 2008

Retrato de una dama, Henry James

La historia de Isabel Archer, una joven norteamericana de escasos recursos económicos aunque inteligente que desembarca de la mano de su tía en Londres es un verdadero clásico.
Henry James se percató que la vida misma, admite interpretaciones distinas para un mismo hecho, por lo que a un mismo suceso, se lo puede contemplar de diversas formas, dependiendo de la perspectiva de los distintos personajes.Así el relato deja de ser objetivo y pasa a ser subjetivo.
Con esto logró que los personajes actuaran con ambigëdad y obliga a que el lector tenga que sacar conclusiones y a tomar posición durante el desarrollo de la narración. Sus personajes pueden deformar la verdad, mentir o engañar al lector, dar su visión de los hechos.
El centro de la novela es la corrupción de un espíritu sano. Isabel Archer es una muchacha llena de ilusiones que no puede cumplirlas por sus escasos medios, pero la fortuna hará que pueda intentar cumplir esos sueños. Su ingenuidad e inexperiencia (yo le agregaría terquedad), la harán caer en una trampa a la que por su rectitud, no podrá escapar.
Uno de los personajes principales de la historia es Ralph Touchett, el enfermizo primo de Isabel, con la cual comparte la forma de ver la vida y los valores.
Madame Merle y Gilbert Osmond son dos personajes que, desde el principio de su aparición en la novela, los rodea un aura de misterio. Nos deja a los lectores el trabajo de descubrir, junto a Isabel, sus verdaderas intenciones.
Como en otros trabajos que leí de este autor, la conversación del final, entre la intrépida amiga americana y uno de los hombres que pretende a Isabel, nos deja con la intriga sobre lo que pasará en el futuro de esta heroína.

Versión cinematográfica, he visto la de Nicole Kidman y John Malcovich, con Jane Campion como directora.

jueves, 13 de noviembre de 2008

Encuesta

Como Fernando lo vaticinó, ha ganado nuestra querida Elizabeth Bennet.
Pero algo que me intriga son las causas por las cuales nos cae tan bien. Si alguien quiere darme las suyas, yo encantada de conocerlas.

El segundo puesto ha sido para Jo March, la segunda de las hermanas con pretensiones de escritora.
El tercer lugar, para Jane Eyre, la institutriz creada por Charlotte Brontë.
¿Sugerencias para otra encuesta?

lunes, 10 de noviembre de 2008

Música

Hace un tiempo que vengo escuchando a Josh Groban, cantante y compositor norteamericano. Se lo puede clasificar como barítono, pero tiene un hermoso rango de voz, con el cual interpreta versatilidad de estilos, cantando en diferentes idiomas.
En este CD interpreta una canción de la película Cinema Paradiso (se la puede escuchar primera en mi lista de canciones), mi preferida de este álbum.



http://rapidshare.com/files/59565438/Josh_Groban.rar

martes, 4 de noviembre de 2008

Monumento a la Bandera

A pesar de vivir a muy pocos kilómetros de Rosario (ciudad al sur de mi provincia), he ido pocas veces. El mes pasado, fui con mis alumnos en viaje de estudio y tomé algunas fotos del Monumento Nacional a la Bandera.
Ubicado en el Parque Nacional a la Bandera, sobre las barrancas del río Paraná, el Monumento fue emplazado en el sitio donde existió en 1812 la Batería Libertad, que, junto con la Batería Independencia, situada en la isla de enfrente, estaban destinadas a impedir el paso de las naves realistas.
Se compone de un eje longitudinal que comprende tres partes: la Torre Central, el Propíleo Triunfal de la Patria, con la Galería de Honor de las Banderas de América, y la Escalinata Cívica Monumental.
El conjunto está construido en hormigón armado, revestido en mármol travertino. La Torre Central tiene 75 m de altura. En su base, la proa de una nave victoriosa simboliza la Patria, adornada a los costados por esculturas de los dioses del Océano Atlántico y del Río de la Plata, realizadas por Bigatti y Fioravanti, respectivamente. Guía esta nave la escultura monumental de la Patria Abanderada, también de Bigatti. En la parte posterior de la torre, mirando hacia la escalinata, la Madre Patria, de Fioravanti.
Debajo de la Torre, está la Cripta de Belgrano(pero no guarda sus restos), enmarcada por una figura del General en bronce, realizada por Fioravanti. La Torre cuenta con un ascensor que conduce hasta un mirador, con vista panorámica hacia el río y la ciudad.
El Propíleo alberga y exalta al Héroe anónimo de la Independencia. Un pedestal sostiene la urna con las cenizas de los Granaderos de San Martín, muertos en la batalla de San Lorenzo y la llama votiva, que simboliza el fuego sagrado de la argentinidad.
Debajo del Propíleo está la Sala de las Banderas, con vitrinas que exhiben la bandera, el escudo, la flor nacional, el himno y una urna con tierra de cada uno de los países americanos y también de España, la Madre Patria. La Escalinata Cívica, es un gran espacio abierto, que forma una suave pendiente hacia el río Paraná.
La información fue sacada de http://www.rosarioturistica.com.ar/rosario/monumentobandera.php
Las fotos son mías.






domingo, 19 de octubre de 2008

Feliz día de la Madre

Canción dedicada a todas las madres en su día. Es conocida como Las manos de mi madre, pero el verdadero título es "Como pájaros en el aire".

sábado, 11 de octubre de 2008

12 de octubre

Esta canción de León Gieco me parece preciosa. Hay muchos videos hechos con ella como fondo, pero preferí esta versión donde no hay nada que distraiga de la letra.


miércoles, 8 de octubre de 2008

Heroínas Literarias

Después de la elección de los mejores protagonistas masculinos de la literatura, me pareció correcto elegir a las "heroínas literarias".
Hay demasiadas que me gustan, sólo de Jane Austen podría escoger cinco o seis, pero me obligué a resumir mi lista, intentando que sean variadas, quedando fuera protagonistas como: Emma Woodhouse, Anne Elliot, Catherine Earnshaw, Anne Shirley, Ana Karénina, y muchas más. Por orden alfabético, no por gusto personal, estas son las nominadas:


Isabel Archer: de Retrato de una Dama; esta joven norteamericana, interesante y fresca, es cortejada por excelentes candidatos a los que rechaza. La explicación que da para justificar sus rechazos es muy clara “No veo qué puede haber de malo en no querer atarme. No quiero empezar la vida casándome. Hay otras mil cosas que una mujer puede hacer". Todo cambiará cuando caiga en las redes de una conspiración. Podremos observar su evolución, su madurez, amargura, temores e indecisiones. Un personaje difícil, lleno de imperfecciones que provoca sensaciones distintas en los lectores.


Lily Bart: personaje trágico de La casa de la Alegría. Es una joven hermosa venida a menos de la clase alta neoyorquina, que ante la imposibilidad de seguir manteniendo un estilo de vida acorde a su clase, le quedan dos opciones, casarse por dinero o convertirse en mujer trabajadora. Las decisiones de Lily terminan siendo las desacertadas, dándose cuenta de la inutilidad de sus encantos. Si la historia terminara bien, no me hubiera gustado tanto su personaje.


Elizabeth Bennet: de Orgullo y Prejuicio, al tener que elegir un sólo personaje de Jane Austen, no podía quedar fuera. No es una belleza ni la más instruída, pero sus ojos son cautivadores y su inteligencia, irónica y mordaz. Mujer de fuerte personalidad, es capaz de rechazar dos proposiciones de matrimonio muy convenientes por no renunciar a la idea de casarse por amor. Tiene sus defectos, siendo el principal, el dejarse llevar por las primeras impresiones. Pero ya sabemos que lo corregirá.



Jane Eyre: de la novela del mismo nombre. Una huérfana rechazada por su familia, que sufre una infancia dolorosa y que no se destaca por su belleza. Su experiencia de vida hace que sus sentidos se agudicen y analice detenidamente los sentimientos de los que la rodean. Su exterior parece débil, pero demuestra ser fuerte para superar las dificultades que se le irán presentando. Independiente, decidida, demuestra una gran belleza y vida interior.


Josephine March: de Mujercitas. La segunda hermana March, cuya pasión es escribir, demuestra tener una gran pasión en su interior, capaz de cortarse el pelo (su único atributo según su hermana menor) para darle dinero a su madre. Rechaza casarse con un excelente partido y termina enamorada de un pobre profesor alemán. Simone de Beauvoir confesara en 'Memorias de una joven formal' su admiración por Jo, con quien decía compartir "el rechazo a las tareas domésticas y el amor por los libros". Debe haber varias que la admiramos por lo mismo.

miércoles, 24 de septiembre de 2008

Doctor House


El Centro de Diagnóstico Princenton-Plainsboro de Nueva Jersey, lugar al que arrivan los casos más extraños y misteriorosos, esos a los que lo mejores médicos no les encuentran explicación, excepto Gregory House.
House, es un genio en el campo del diagnóstico que siempre tiene una frase preparada (agradezcamos a los buenos libretistas). Ególatra, huraño, de fuerte personalidad, lleno de cierta maldad e ingenio, apareció para contrarrestrar la bondad de los médicos de E.R., Scrubs y Grey's Anatomy.
A este Holmes moderno adicto a la vicodina, a resolver acertijos y a las novelas (Hospital General es su favorita),solo le importa llegar a la verdad, pero no por amor al paciente, sino por la satisfacción de resolver el problema. Ateo, narcisista y brillante, todo un antihérore, y por eso me encanta.
El mismo creador de la serie reconoce basar su personaje en Sherlock Holmes y, como buen Holmes, tiene a su Watson, llamado Doctor Wilson que intenta en vano ser la conciencia de House.
Hugh Laurie fue el escogido después de largas audiciones, actor británico, que les hizo creer a los productores que era norteamericano. Excelente decisión el elegirlo, se metió al público en el bolsillo, haciendo que un personaje mordaz y lleno de defectos, sea seguido por miles de fans alrededor del mundo.
Espejito, espejito, ¿qué tiene en común con Holmes este querido doctor? Pues veamos:
David Shore, el creador de la serie, ha declarado que el personaje de House está inspirado en Sherlock Holmes,sobre todo por la capacidad de resolver lo irresoluble y por el uso de las drogas. House usa con profusión la deducción para diagnosticar a sus pacientes. Además, el mejor amigo de House es James Wilson, nombre parecido a John Watson, el compañero de Holmes, y el apellido "House" es en sí mismo similar a "Holmes". El número del apartamento en que vive House es el 221B, el mismo número que el del apartamento de Sherlock Holmes, el 221B de Baker Street. Igual que Holmes, el doctor también lleva bastón y es prepotente, como él. Holmes era un experto violinista, mientras que House toca el piano y la guitarra. En el penúltimo capítulo de la 2º temporada, House está a punto de inyectarse morfina cuando es interrumpido por la llegada de un caso interesante. Sherlock Holmes se inyectaba cocaína, una afición que abominaba Watson, que rezaba para que un caso interesante hiciese innecesario el chute. Otro guiño hacia Sherlock Holmes se puede encontrar en el episodio piloto, donde la paciente principal se llama de apellido Addler. La única mujer capaz de plantar cara a Sherlock Holmes fue Irene Adler. Ademas en el capítulo final de la segunda temporada House recibe un disparo en el estómago y otro en su cuello por parte de un sujeto de apellido Moriarty, mismo apellido del célebre enemigo de Sherlock Holmes (extraído de Wikepedia, pero hay mucho más en los sitios de dedicados a la serie).

Pero la mejor manera de conocer la acidez de este personaje es a través de sus frases, aquí algunas.

Primer capítulo, conversación con uno de sus ayudantes:
Foreman: Para tratar pacientes nos hicimos médicos.
House: No, para tratar enfermedades somos médicos. Tratar pacientes es el inconveniente de esta profesión.

Aunque lo mejor suelen ser las conversaciones con sus pacientes, donde lo que menos hace es reconfortarlos:

Paciente: Quiero morir con un poco de dignidad.
House: Eso no existe. Los cuerpos se deterioran; a veces a los noventa, a veces antes de nacer; pero siempre sucede sin un atisbo de dignidad. Tanto si no puedes andar, ver o limpiarte el culo, siempre es horrendo, siempre… No se puede morir con dignidad, se vive con ella.

A una paciente que no sabe que está embarazada:
House: Tiene un parásito.
Paciente: ¿Como la solitaria o algo así? ¿Puede quitármelo?
House: Hasta dentro de un mes sí. Después es ilegal. Bueno, en un par de estados no.
Paciente: ¿Ilegal?
House: Tranquila. Muchas mujeres se encariñan con estos parásitos. Les ponen nombres, les compran ropita y los llevan al parque a jugar con otros parásitos... Mire, tiene sus ojos...

A su jefa, a la cual intenta molestar todo el tiempo:

House: (a los pacientes en el área de espera)¡Hola gente enferma y seres queridos! Para ahorrarme tiempo y evitar aburridas pláticas les diré, soy el Doctor Gregory House pero pueden llamarme "Greg". Soy uno de los tres doctores empleados en la clínica esta mañana.
Cuddy: Greg, cariño, tomé un expediente.
House: Este rayo de sol es la Doctora Lisa Cuddy. La Dra. Cuddy dirige todo el hospital y por desgracia ella tiene mucho que hacer con ustedes. Soy un aceptado y certificado diagnosticador con doble especialidad en enfermedades infecciosas y nefrología. Soy el único doctor empleado en esta clínica que es obligado a estar aquí contra su voluntad, eso es cierto, ¿no? Pero descuiden, la mayoría pensaría que este trabajo podría hacerlo un simio con una botella Motrin. Hablando de eso, si ustedes son muy molestos pueden verme buscando esto, esto es Vicodin, es mío no se los daré. No es que no pueda soportar cualquier dolor, tengo un problema de dolor severo. Pero quién sabe, tal vez me equivoco o estoy muy drogado para decirlo. Bien, ¿Quién pasa primero?... ¿Quién prefiere esperar alguno de los otros dos médicos? (todos los pacientes levantan sus manos)Si cambian de opinión estaré en el consultorio.

¡Cómo no quererlo!, pero lejos, ni loca quiero que me atienda.

jueves, 11 de septiembre de 2008

Fotos

Estoy sufriendo una especie de "síndrome de abstinencia" de computadora. Mi ordenador está en reparación y comienzo a sentir su ausencia.
Con respecto a la encuesta, finalizó con un rotundo triunfo de Fitzwilliam Darcy, un sorprendente segundo puesto del querido George Knightley y un honroso tercer puesto para el Coronel Brandon. Pronto se vendrá la versión femenina.
Pero el título de la entrada habla de fotos, así que aquí comparto algunas que he sacado últimamente.

Amanecer en las ruínas de la Misión Jesuítica de San Ignacio (Misiones, Argentina)


Vista panorámica de las Cataratas del Iguazú (desde el lado brasilero)


Vista del salto denominado "Garganta del Diablo" (una experiencia increíble que no puede captarse en una foto).


¿Londres? No, colectivo turístico en Paraná, Entre Ríos.


Anticipando la primavera, Lapacho florecido en el Parque Urquiza (Paraná, Entre Ríos).

martes, 26 de agosto de 2008

Have You Met Miss Jones?


Por el año 2001, una amiga y yo, ambas rondando los 30 y solteras, fuimos a ver El Diario de Bridget Jones y, encontramos en la protagonista, toda una heroína.
Sí, a pesar de ser hablar demasiado, tener mal sentido de la moda, fumar como chimenea, beber como un cosaco y tener unos kilos de más, nos gustó tal como era.
El éxito del libro y la película, puede deberse a que nos hizo sentir un poco identificadas, aunque nos gustaría pensar que no somos tan ridículas.
Bridget, tiene más de treinta años, es una soltera, que fuma, bebe, tiene sus kilos de más y su compañía son sus divertidos amigos.
Para Navidad, su madre, la intenta emparejar con un abogado atractivo pero antipático, Mark Darcy (les suena el apellido, ¿coincidencia?), el cual se comporta horrible.
Nuestra protagonista promete no fantasear con su apuesto y galán jefe, Daniel Cleaver (un Hugh Grant divino), con el cual coquetea mediante mensajes. El intento de no involucrarse no resulta, comenzando una relación con él. Este Wickham moderno, tiene una historia con Darcy, que será relatada para su conveniencia.
Pero cuando todo se derrumbe y Bridget vuelva a estar sola, el que estará para ayudar es Mark Darcy.

La escritora se basó en Orgullo y Prejuicio, entonces podemos observar al caballero, pero orgulloso Darcy, al sinvergüenza y encantador de Wickham, una Caroline Bingley abogada, y un par de señores Bennet muy particulares.
Para las que todavía buscamos el amor, nos deja la ilusión que es posible encontrar un Darcy moderno, aunque en la realidad, abunden los Wickham.
Los mejores momentos, el encuentro en la escalera, en la cena llena de parejas, donde Darcy le dirá que le gusta, a pesar de todos sus defectos. El final, Bridget corriendo por la calle con su bragas con estampado animal, para encontrar a un Darcy que no besa como un "chico bueno". Ah, y no hay que olvidar la pelea menos masculina de la historia del cine.
La segunda parte se llamó Bridget Jones, Sobreviviré, y continua unos meses después de terminada la primera. Está lejos de ser tan cómica y buena, tiene algunos momentos, pero en general es floja.
La banda de sonido es muy buena, tiene canciones variadas, y música compuesta por Patrick Doyle. Para descargar el soundtrack de Bridget Jones, link debajo.



http://www.mediafire.com/?nrbhcbs54yp

lunes, 25 de agosto de 2008

Moscow Nights

Evgeniya Kanaeva, una joven rusa de 18 años, es la nueva medallista de oro en la Gimnasia Artística. Ya se había consagrado Campeona Mundial y, en las Olimpíadas, ha confirmado su buen momento, prometiendo un gran futuro deportivo.
El video es su presentación con cinta, acompañada de la hermosa música, Moscow Nights (no es la presentación de las Olipíadas, pero es la misma coreografía).

sábado, 9 de agosto de 2008

Encuesta

La encuesta es sobre el personaje literario masculino preferido. Sí, es tendenciosa, ya que la selección de los nominados fue hecha según mi gusto. Han quedado muchos afuera, pero es sólo entretenimiento.
Aquí una breve descripción de personajes. Cuando se termine, se vendrá la de señoritas.

Aragorn: de la saga de El Señor de los Anillos. Se nos presenta como un montaraz misterioso, para luego descubrir su linaje real. Capitán de los montaraces del Norte, está destinado a ser la esperanza de su pueblo. Se enamora de la princesa elfa Arwen, pero no podrá desposarla hasta que no cumpla con su destino.
Valiente, misterioso, fiel y rey, ¿qué más se le puede pedir?

Coronel Brandon: de Sensatez y Sentimientos. Un hombre que ha sufrido mucho en su vida, no se le permitió ser feliz y, cuando cree que el amor ya no pasará por su vida, se enamora de la joven Marianne. Aunque ella no le corresponde, el es paciente y no espera nada, con el tiempo, ganará su respeto y su amor. Bueno, generoso y rico, ¿cómo no enamorarse?

Rhett Butler: de la novela Lo que el viento se llevó.Inteligente, atractivo, el típico mujeriego que no se deja atar por ninguna mujer. Su único objetivo es hacer dinero, hasta que conoce a Scarlett, y no podrá parar hasta conseguir que lo ame. ¿A quién no le ha gustado alguna vez un chico malo?

Fitzwilliam Darcy: de Orgullo y Prejuicio, es reconocido como el soltero más atractivo de la literatura. Orgulloso y altivo, esconde en él un caballero amable y solidario. Deberá elegir entre su posición y el amor por Elizabeth, ¿adivinen que escogerá?

Heathcliff: de Cumbres Borrascosas. Un niño abandonado y adoptado por los Earnshaw. Sufre todo tipo de humillaciones y su consuelo es el amor de Catherine. Al perderla, se va transformando en un ser oscuro y torturado. Sí, no es el personaje más encantador de la literatura, pero en la vida real, hay más de este tipo.

George Knightley: de Emma. Compañero, amigo, confidente de Emma, siempre a su lado, el único que le señala sus defectos. Un caballero respetado por todos, un modelo de hombre. No tiene ningún defecto, es rico, y es capaz de vivir en tu casa para cuidar a tu padre. ¿Dónde puedo conseguir uno de estos?

Edward Rochester: de Jane Eyre. Misterioso, mordaz y sarcástico. Un hombre inteligente y rico, que se enamora de Jane, la institutriz. Todo es perfecto, hasta que se descubre que es casado y tiene a la loca de su mujer encerrada en el ático. Un defecto lo tiene cualquiera, ¿no?

domingo, 3 de agosto de 2008

Un poco de poesía

No soy una gran seguidora de William Butler Yeats (1865-1939), pero me han gustado los poemas que he leído de él. No sé si es la más conocida, pero sin duda es mi favorita.

CUANDO ESTÉS VIEJA Y GRIS Y SOÑOLIENTA...

Cuando estés vieja y gris y soñolienta
y cabeceando ante la chimenea, toma este libro,
léelo lentamente y sueña con la suave mirada
y las sombras profundas que antes tenían tus ojos.

Cuántos amaron tus momentos de alegre gracia
y con falso amor o de verdad amaron tu belleza,
pero sólo un hombre amó en ti tu alma peregrina
y amó los sufrimientos de tu cambiante cara.

E inclinada ante las relumbrantes brasas
murmulla, un poco triste, cómo escapó el amor
y anduvo en las cimas de las altas montañas
y entre un montón de estrellas ocultó su rostro.
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WHEN you are old and gray and full of sleep
And nodding by the fire, take down this book,
And slowly read, and dream of the soft look
Your eyes had once, and of their shadows deep;

How many loved your moments of glad grace,
And loved your beauty with love false or true;
But one man loved the pilgrim soul in you,
And loved the sorrows of your changing face.

And bending down beside the glowing bars,
Murmur, a little sadly, how love fled
And paced upon the mountains overhead,
And hid his face amid a crowd of stars.


Recitada en inglés por "Mr Darcy"

lunes, 28 de julio de 2008

Giacomo Puccini

Hace unos días, tuve una especie de discusión sobre este compositor. Digo especie, porque fue por messenger. Esta persona, a la cual no nombraré porque creo que le daría verguenza, me dijo que Puccini le resultaba aburrido, lo que provocó una defensa inmediata por mi parte. ¡Puccini aburrido!, le salté al pobre, pero es que fue quien me acercó a la ópera.
La primera vez que escuché un aria que me conmovió, fue "O mio babbino caro" y fue suficiente para que pasara a ser una consumidora de ópera. No voy a decir hace cuantos años, pero bastante tiempo ha pasado.
Empecé a buscar, a comprar, a pedir prestado. Manon Lescaut, Tosca, Madame Butterfly, La Rondine, Turandont, y comentario aparte para La Bohéme, de la cual no puedo elegir un aria como favorita, son magníficas todas.
Por haber compuesto Nessun Dorma,merece mi defensa más acalorada, ya que me conmueve cada vez que la escucho, parte de culpa la tiene de Luciano Pavarotti, quien hizo una interpretación magistral.

El príncipe desconocido
¡Que nadie duerma! ¡Que nadie duerma!
¡También tú, oh Princesa,
en tu fría habitacion
miras las estrellas
que tiemblan de amor y de esperanza...!
¡Pero mi misterio está encerrado en mí,
¡Mi nombre nadie lo sabrá!. No, no
Sobre tu boca lo diré
(Puccini: Sólo cuando la luz brille)
Sólo cuando la luz brille
(Puccini: ¡solo sobre tu boca lo dire!)
¡Y mi beso fulminará el silencio
que te hace mía.!
Voces de mujeres
Su nombre nadie sabrá...
¡Y nosotras, ay, deberemos, morir, morir!
El príncipe desconocido
¡Disípate, oh noche! ¡Tramontad, estrellas! ¡Tramontad, estrellas!
¡Al alba venceré!
¡venceré! ¡venceré!

lunes, 21 de julio de 2008

Una Habitación con Vistas (A Room With a View)


No conozco Europa, pero desde hace muchos años sueño con conocer Florencia. El culpable fue James Ivory o tal vez Edward Morgan Forster.
Lo cierto que por el año 1990 ví la película "Un Amor en Florencia", así llamada en Argentina, pero cuyo título original es "A Room With a View", por lo que la traducción correcta es "Una Habitación con Vistas". Es una cinta de 1986 muy galardonada (nominada a 8 premios Oscars)y uno de los filmes de James Ivory que más recaudó. Leí el libro de E M Forster mucho después de haber visto la cinta y me sorprendió la muy buena adaptación que hicieron de éste.
Relata el camino hacia la madurez de la protagonista, mientras contrapone la rígida sociedad inglesa, frente a la pasional italiana. La película está secuenciada a través de carteles fileteados, que nos van titulando a manera de capítulos (le dan un toque de película muda).
Cuenta la historia de Lucy Honeychurch (Helena Bonham Carter), una jovencita inglesa que viaja, a principios del siglo xx, junto a su prima Charlotte (Maggie Smith), a Italia. En Florencia se alojan en el hotel Bertolini junto con otros turistas ingleses. Allí conocerán a los Emerson, un padre junto a su extraño hijo George (Julian Sands), quienes se ofrecen a intercambiar sus habitaciones para que las damas tengan vista de la ciudad.
Luego de presenciar un asesinato en la plaza, Lucy es "rescatada" por George, en esos momentos tendrán una conversación y la joven comenzará a sentirse confundida por el pensativo muchacho Emerson.
En un viaje a Fiesole, Lucy se encuentra sola con George en una colina (que en el libro estaba descripta como cubierta de violetas), y la besa, siendo sorprendidos por Charlotte. Deciden que lo mejor es guardar el secreto y se marchan a Roma.
En Roma, Lucy pasará tiempo con el rígido Cecil Vyse (interpretado genialmente por Daniel Day Lewis) con el cual se comprometerá. Cecil es un snob, que ama la sofisticación de la ciudad, y detesta la sociedad "rural". Lo opuesto a Lucy, quien representa la pureza y frescura de la campiña inglesa.
Ya en Inglaterra, Lucy se enterará que una vivienda local será arrendada por los Emerson. Cecil invita a George a jugar al tenis con el fin de burlarse , pero esto servirá para que George se reencuentre con Lucy. En un rincón del jardín, la volverá a sorprender con un beso. Y comenzarán las mentiras, primero las que se hace a sí misma y luego las que hará a los que la rodean.
Lucy se entera que su prima reveló su secreto a una excéntrica escritora (Judy Dench) y ésta lo utilizó para su novela. Valiendose de esto, extorsiona a Charlotte para que hable con George, luego rompe su compromiso con Cecil y decide hacer un viaje. Todo para no asumir sus verdaderos sentimientos y seguir con el engaño. Pero un encuentro con Mr Emerson, hará que no pueda seguir mintiendo, y reconozca lo que siente.

La película termina donde comenzó, en el hotel de Florencia, donde Lucy y George se conocieron, en una hermosa escena, con la pareja en una ventana, con la vista de la ciudad detrás de ellos.
Es una película para románticos, que posee una dirección artística estupenda, con bellas imágenes de Italia y la campiña inglesa, un vestuario impecable, música de Puccini en varios momentos, y muy buenas actuaciones que expresaron mucho con miradas y gestos.
Lucy Honeychurch, sin duda, está entre mis heroínas literarias favoritas, posee similitudes con las protagonistas de Jane Austen, las cuales suelen realizar un viaje que afectará sus vidas, y las ayudará a crecer, madurar y enamorarse.

viernes, 11 de julio de 2008

Sergéi Rajmáninov


En el año 1980, se estrenó la película "Somewhere in Time" (Pidele al Tiempo que Vuelva), protagonizada por Christopher Reeve y Jane Seymour, que mezcla romance, drama y viajes en el tiempo. Pero lo que me gustó de ella fue la excelente banda de sonido de John Barry, de la cual me llamó la atención la canción preferida del protagonista. Me enamoré de inmediato de esa canción y estuve años sin saber a quién pertenecía.
Mucho después, descubrí a Sergéi Rajmáninov, compositor de Variaciones sobre el capricho N° 24 para violín de Paganini, escrita para piano y orquesta. Sencillamente maravillosa (encender parlantes, primer canción de la lista). De ahí en adelante, comencé a averiguar sobre este autor ruso y sus obras.
Sergéi Rajmáninov, nació en 1873, desde pequeño fue introducido en la música por su madre. Salió del conservatorio de San Petersburgo en 1892 (fue expulsado) y fue aceptado por el conservatorio de Moscú.
Es considerado como uno de los pianistas más influyentes del siglo XX. Tuvo legendarias facilidades técnicas y manejo rítmico (tenía una largas manos).Su mentor fue nada más ni nada menos que Piotr Tchaicovsky.
Después del fracaso de una de sus obras, pensó en dedicarse solamente a la dirección de la Ópera de Moscú, pero su fama se fue propagando por Europa. Su confianza fue resurgiendo y sus composiciones también.
Cuando comienza la Revolución Rusa, decide abandonarla y refugiarse en París, en primer lugar y, luego, en Estados Unidos, donde finalmente se radicaría hasta su muerte, en 1943.
No soy tan conocedora como para analizar su obra, así que utilizaré palabras ajenas (http://www.pianored.com/rachmaninoff.html).
Escribió cinco trabajos para piano y orquesta: cuatro conciertos y la Rapsodia sobre un tema de Paganini. De sus conciertos, el segundo y el tercero son los más populares, y se los considera en el escalón más alto de los conciertos virtuosos para piano de la literatura romántica. El Concierto No. 3, de hecho, es ampliamente considerado uno de los conciertos para piano más difíciles de todos, y por ello es uno de los favoritos entre los virtuosos del piano. Sus trabajos para piano solo incluyen los Preludios, Opus 23 y 32, junto con el Preludio en Do menor Opus 3 No. 2 del Morceaux de Fantaisie los cuales emplean las 24 teclas mayores y menores del piano. Especialmente difíciles son los Ètudes-Tableaux, los cuales son literalmente piezas de estudio muy demandantes. Están además los Momentos Musicales del Opus 16, y las Variaciones sobre un tema de Chopin, Opus 22. Escribió dos sonatas para piano, las cuales son ambas trabajos monumentales y finos ejemplos del género post-romántico. Sergei también compuso trabajos para dos pianos, cuatro manos incluyendo dos Suites (la primera subtitulada Fantasía-Tableaux), una versión de Danzas Sinfónicas Op. 45, y una Rapsodia rusa.

Para descargar el Concierto N°2 de Rachmaninov y el Concierto N°1 de Tchaicovsky.



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miércoles, 2 de julio de 2008

Sex & the City (contiene spoilers)


¿Qué mujer de treinta y algo no se ha reunido con sus amigas para hablar de todo? Aunque no viva en New York, ni use ropa de diseñador, más de una vez me sentí identificada con alguna de las cuatro amigas que protagonizaron esta serie, y que ahora, después de cuatro años de haber terminado, se encuentran en una película.
Como fiel seguidora de la serie, me apresté a ir al cine para ver cómo continuó la historia de Carrie, Samantha, Charlotte y Miranda.
La serie contaba la historia de Carrie Bradshaw (Sarah Jessica Parker), una columnista de un periódico ficticio, The New Yorker Star, y sus relaciones, que tipea en su computadora interrogantes surgidos de sus propias experiencias y la de sus amigas. Carrie y sus amigas son diferentes entre sí, cada una representa un "prototipo" de mujer. Está Miranda (Cinthia Nixon), la mujer trabajadora y pragmática, quien termina casada, con un hijo y viviendo en Brooklin; Samantha (Kim Cattrall), la más segura de sí y que disfruta del sexo sin verguenza y que al finalizar la serie, está superando un cáncer y en pareja con un jóven actor en ascenso;y Charlotte (Kristin Davis), la más dulce, la que sueña con el príncipe azul, quien está casada y con una niña adoptada.
Carrie, la protagonista, ha tenido varias relaciones, pero la más importante, la constante en su vida, es la que tiene con Mr. Big. El señor importante, que va a buscarla a Paris y la regresa a New York.
La película arranca unos años después de donde terminó la serie. Nos muestra una Carrie finalmente feliz junto a Mr. Big, del cual conocemos su nombre completo por primera vez, John James Preston (Chris North). Las chicas se siguen juntando para hablar de sus vidas y, así sabemos que Miranda tiene problemas matrimoniales, Samantha, que vive en Los Angeles, extraña la vida que llevaba antes y Charlotte es muy feliz con su familia.
Carrie y John deciden casarse, y lo que iba a ser una pequeña boda, se va trasnformando en un súper evento. Hasta acá la película no es nada nuevo, mucha moda (parece un gran comercial), mucho New York. Se prolonga mucho sin que suceda nada importante, y de una manera predecible y sin verdadero sustento, Mr Big humilla a Carrie. Las chicas hacen todo para ayudarla, lo que más me gustó de la película, la importancia de la amistad cuando lo demás se desmorona.

Después de esto, la cinta sigue con el proceso de curación de Carrie, para lo que contrata a una asistente, Louise (la ganadora del Oscar y ex participante de American Idol, Jennifer Hudson), ella la ayudará a reorganizar su vida. Mientras tanto, Samantha decidirá que lo mejor para ella, es ella, Miranda tendrá una crisis importante de pareja y Charlotte descubrirá que está embarazada.
Todo sucede en un año y, cuando Carrie está nuevamente en pie, perdona a John. Termina como todos los fanáticos querían, Carrie con John y sus amigas, siempre presentes, como la ciudad de New York.
Es como un episodio, demasiado largo para mi gusto, de la serie original. El soundtrack no es muy bueno, pero hubo una canción que llamó mi atención, me di cuenta de inmediato que cantaba Jennifer Hudson, se llama All Dressed in love. Lo mejor de la banda sonora, junto a la versión de orquesta de la canción original.



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jueves, 26 de junio de 2008

Ana la de Tejados Verdes (Anne of the Green Gables)


Lucy Maud Montgomery nació en Crediton (actualmente conocido como New London), Isla del Príncipe Eduardo. Su madre murió de tuberculosis cuando ella era un bebé. Lucy fue a vivir con sus abuelos.
Tras trabajar como maestra en varios escuelas isleñas, en 1898 Montgomery se muda a Cavendish a vivir con su abuela viuda. Por un corto período de 1901 a 1902, trabaja en Halifax para periódicos. Volvió para residir y cuidar de su abuela en 1902. Montgomery se inspiró y escribió sus primeros libros durante su estadía en la Isla Príncipe Eduardo.
Anne es una niña huérfana, sus padres murieron de tuberculosis y después de pasar varios años en horfanatos, es adopatada por dos hermanos de mediana edad, Marilla y Matthew Cuthbert, que viven en el pequeño pueblo de Avonlea, en la isla del Príncipe Eduardo.
Aunque, aparentemente, la escritora se basó en un artículo periodístico para inventar la historia, sin duda su vida personal tiene mucho en común con la de Anne.
Anna de las Tejas Verdes fue publicado por primera vez en 1908, y aunque fue escrito para todas las edades, fue y es considerado literatura infanto juvenil. No comparto este criterio, ya que me gusta tanto ahora, como cuando lo leí siendo una niña.
La novela comienza cuando la señorita Marilla Cuthbert y Matthew Cuthbert, dos hermanos que viven juntos en Tejas Verdes, una granja en un pueblecito llamado Avonlea, en la Isla del Principe Eduardo, deciden adoptar a un muchacho huérfano de un orfanato de Nueva Escocia para que les ayude con la granja. Debido a una serie de desgracias y malos entendidos, la que termina en Tejas Verdes es una precoz e inteligente chica de once años llamada Anne Shirley.
Anne es brillante y perspicaz, todo un personaje que sueña con tener una "amiga del alma" y que piensa que morir ahogada es muy romántico.
En su primer día de clases le romperá la pizarra en la cabeza a Gilbert Blythe, por haberla llamado "zanahoria" y haber tirado de sus trenzas. Será una ofensa que tardará años en perdonar. Luego de ello, se tiñe el cabello y los resultados no son los esperados. Marilla debe cortárselo, pero también le comunica que han decidido quedarse con ella.
El resto del libro relata su educación en la escuela, donde pronto sobresale en sus estudios, sus ambiciones literarias y sus amistades con otros niñas como Diana Barry (su mejor amiga), Jane Andrew o Ruby Gillis, y su manifiesta rivalidad con Gilbert Blythe. El libro también sigue las desventuras de Ana en la pacífica Avonlea.
A pesar de los años, cuando lo releo o veo la serie, no deja de emocionarme la relación que se establece entre la niña y estos hermanos.


Lucy Maud Montgomery tardó dos años para que la publicaran y fue un éxito inmediato,
lo que provocó que la editorial le pidiera una secuela, Anne, la de Avonlea, la cual publicaron al año siguiente. A esta le siguieron: Anne, la de la Isla; Ana y la Casa de sus Sueños; Anne, la de Álamos Ventosos; Anne, la de Ingleside; Anne en el Valle del Arco Iris y Rilla, la de Ingleside.
Sin lugar a dudas, la versión para televisión del año 1985, con Megan Follows como Anne Shirley, colaboró a que esta saga se haga más conocida fuera del mundo de habla inglesa. Para conmemorar el centenario de la primer publicación, la televisión canadiense, ha preparado una nueva versión, espero que sea tan buena como la anterior.

Elegí la escena donde Matthew, interpretado por Richard Farnsworth, le compra un vestido a Anne, con mangas abullonadas.

sábado, 14 de junio de 2008

Mi bella dama (My fair lady)


Hace unos días escuché una noticia sobre una nueva versión de My fair lady protagonizada por Keira Knightley y Daniel Day Lewis. Esto me puso a pensar, ¿es necesaria una remake de este clásico del cine el cual parece difícil de superar?
Es de mis películas favoritas, aunque hay que aclarar que para verla, sin duda hay que tener gusto por los musicales, ya que de lo contrario se hacen tediosos los 170 minutos de duración.
Fue dirigida por George Cukor, quien construyó una cinta impecable en cuanto a lo visual y musical.
La película se basó en la obra de George Bernard Shaw, Pigmalión, adaptada primero a al teatro musical (protagonizada por Rex Harrison y Julie Andrews) y llevada al cine en 1964.
La peculiar protagonista de esta historia es Eliza Doolittle, interpretada por la siempre encantadora Audrey Hepburn, una vendedora de flores con modales y vocabulario toscos. Ella conocerá a un misógino y clasista profesor de fonética para quien la correcta utilización del lenguaje es lo que origina las diferencias de clases.
Henry Higgins, a cargo del grandioso Rex Harrison, y su amigo, el coronel Pickerling, acabarán envueltos en una apuesta que involucra el "perfeccionamiento" de Eliza, a quien convertirán en una dama con sólo enseñarla a hablar correctamente el inglés.
El proceso de enseñanza-aprendizaje estará lleno de situaciones imprevistas y divertidas, para el espectador, no para la pobre Eliza, quien sufrirá las lecciones del riguroso profesor. Es fantástica la canción "Just to wait", que refleja la frustación de Eliza y la sed de venganza hacia su profesor.
Con el tiempo, Henry Higgins, descubrirá que el hablar con propiedad no basta para ser una dama. De ello se dará cuenta cuando, en medio de una carrera de caballos, rodeados de la "buena sociedad", Eliza le gritará a su caballo que mueva el trasero.
Son más que justificados sus ocho premios Oscar's, entre ellos, Mejor Película, Director, Actor, Fotografía, Vestuario y Adaptación.".

A pesar de la belleza y encanto de Audrey Hepburn, no estuvo nominada, tal vez debido a que fue doblada por Marni Nixon en las canciones(quien también doblaría a Natalie Wood).
La música de Frederick Loewe es perfecta, con algunas canciones que se destacan, como: "Wouldnt' it be loverly", "I'm just a ordinary man" (una canción muy misógina, pero graciosa), "Whit a little bit of luck", "On the street where you live" y la siempre inolvidable "I could have danced all night". Para apreciar mejor este clásico, es mejor verlo en el idioma original con subtítulos, se aprecian mejor las letras, como así también, el horrible acento de Eliza frente a la perfecta pronunciación del profesor.
Uno de los momentos más lindos de la historia del cine es cuando Audrey canta, desde la cama, que no podrá dormir en toda la noche y su rostro ilumina la pantalla.




Link para descargar la banda de sonido de Mi bella dama (soundtrack My fair lady).
http://www.mediafire.com/?i5z1jkmwydy

miércoles, 28 de mayo de 2008

Memorias de Africa o Africa Mía (Out of Africa)


Esta semana ha fallecido el director, productor y actor, Sydney Pollack. Noticia triste para aquellos, que como yo, admiraron algunas de sus películas.
Mi film favorito de este director, sin duda es Out of África, basada en la autobiografía de la escritora Isak Dinesen, seudónimo de la baronesa Karen Blixen.
La película se centra en las vivencias de la baronesa durante su estadía en Kenia, donde va a vivir luego de un matrimonio por conveniencia con un primo lejano. Su matrimonio dura poco, y tiene innumerables problemas con la plantación de café, pero se enamora de África y del cazador inglés Denys Finch Hatton. Aunque su amor sufre altibajos, por sus visiones diferentes de lo que el amor debe ser, es una historia que nos conmueve. La muerte de Denys en un accidente de avión y la pérdida de su granja, hacen que Karen vuelva a Dinamarca y escriba sus memorias.
Unos excelentes Meryl Streep y Robert Redford, protagonistas de la película, acompañados de los magníficos paisajes de África, una música soberbia, de esas que uno recuerda siempre, y otros aspectos, hacen que sea una película bellísima y bien merecida de los siete premios Oscars que ganó (entre ellos Mejor Película, Director, Música, Fotografía, etc, en 1985).
Hay dos momentos que son mis preferidos. Uno, cuando Denys lleva a Karen a sobrevolar Kenia,todo es fantástico, la intimidad entre ellos, la belleza del paisaje y la mejor parte de la partitura de John Barry. El segundo, el final, con los leones visitando la tumba de Denys y la voz de Karen pensando en que a él le hubiera gustado.
Recomendaciones: verla con un pañuelo y es imprescindible tener su banda de sonido.
Acá el enlace para descargar el soundtrack de Out of África (John Barry).



http://www.mediafire.com/?to9diydjitv

jueves, 15 de mayo de 2008

Mujeres alteradas (Maitena)

Para ver mejor pinchar la imagen.

sábado, 10 de mayo de 2008

Shakespeare in Love (1998)


Voy a comentar la película “Shakespeare in love” (Shakespeare apasionado en Latinoamérica y Shakespeare enamorado en España), no porque sea de mis favoritas, sino porque me gusta mucho su soundtrack.
La película ganó varios premios Oscar's, pero a mí criterio, fue un tanto exagerado.
Parte de la idea que el archifamoso escritor William Shakespeare se enamoró perdidamente de una dama inglesa, tomándola como musa, creando con ella una de sus obras más famosas, Romeo y Julieta, quizás la historia de amor más famosa de todos los tiempos. Un amor imposible que los guionistas de la película utilizaron muy bien al trasladarla a la película, pues el destino y la historia de amor de los protagonistas irán en paralelo a los de los personajes de la obra.)

Tiene un elenco envidiable, una muy buena actuación de Gwyneth Paltrow, creo que la mejor de su carrera (por algo obtuvo la estatuilla, aunque me gustaba más Cate Blanchet con su Elizabeth), y los personajes secundarios a cargo de grandes actores, como Geoffrey Rush y Judy Dench (quien se llevó el Oscar como Mejor Actriz Secundaria, habiendo aparecido menos de 10 minutos en toda la cinta). No puedo dejar de mencionar que participa Colin “Darcy” Firth como Lord Wessex (lo nombro para que no me maten mis compañeras austenitas).
La ambientación, sus decorados, el maquillaje y la banda de sonido, espectaculares (en estos aspectos muy merecidos los premios).
La música estuvo a cargo de Stephen Warbeck, siendo la primera canción de la banda de sonido, The Beginning of the Partnership, espléndida, el tipo de melodía que traslada a otro tiempo y lugar.


http://www.mediafire.com/?nmiynu5txdz