Hay amores

Recién llegada de mis vacaciones invernales, me decidí a escribir reseñas de algunas películas que vi en los últimos tiempos.
Como son muchas, resolví clasificar mis comentarios por género. En esta primera entrega (suena a fascículos que acompañan a un diario), englobé a las de índole "romántico".
Algo que noté cuando preparaba la entrada, es que no sólo comparte el rótulo de tipo de película, sino el temas más específicos y actores.

El primero de junio fui a ver el estreno de la muy esperada Eclipse. La tercera parte de la Saga Crepúsculo que enloquece a millones de fans en todo el mundo.
En el cine se produjo un silencio total cuando empezó la película con Riley, un joven al que vemos ser atacado en Seattle. El silencio duró hasta la primera aparición de Jacob "el lobito" Black (Taylor Lautner), que produjo suspiros, silbidos y algunos aplausos.
En esta tercera parte, el tema principal es la decisión. Bella (Kristen Stewart), debe decidir entre la vida humana y la de vampiro. Entre Edward (Robert Pattinson)y Jacob.
Como me pasó en las anteriores, si es posible eso, soporto menos a la Bella de la pantalla que a la del libro. Y eso que soy team anti-Bella!!
Parece más insulsa, más indecisa y más insegura que la versión literaria.
En líneas generales, el guión a respetado mucho al libro, mi segundo en preferencia, después de Crepúsculo. En esta ocasión, se volvió a cambiar de director, siendo elegido David Slade (de la excelente Hard Candy), quien parece haberse limitado a rodar exactamente lo que el guión decía.
A mi criterio, las mejores secuencias fueron el beso "forzado" de Jacob a Bella con el consiguiente puñetazo, la charla entre Charlie y Bella sobre su virginidad y la escena de la carpa.
Por otra parte, la forma en que mueren los vampiros me encantó. Como si fueran una pieza de hielo o de mármol que se resquebraja y se rompe.
¿Qué odié? La estúpida declaración de Bella a Edward sobre el final de la película. ¿De dónde sacaron eso? Bella respira y vive por Edward en el libro, y ahora resulta que quiere ser vampira por otros motivos aparte de él.
Una de las mejores frases del libro de Meyer no la escribió ella sino la incomparable Emily Brontë, que es la cita que Bella le dice a Edward en lugar de la línea espantosa que le pusieron al guión.
"Si todo pereciera y él se salvara, yo podría seguir existiendo; y si todo lo demás permaneciera y él fuera aniquilado, el universo entero se convertiría en un desconocido totalmente extraño para mí".
Me pareció espantoso la omisión y el cambio de criterio. Hubiera sido mejor que respetaran el final del libro y ver a una Alice feliz de preparar una boda.
Fuera de ello, me gustó, me entretuvo, me dieron ganas de ver la siguiente entrega a pesar que aborrecí gran parte del libro. Mientras tanto, creo que haré tiempo viendo alguna vez más esta versión.

Siguiendo con el tema de cómo una decisión puede cambiar el resto de nuestras vidas. La película Remember me, me gustó bastante.
Como siempre, me dispuse a verla llena de prejuicios. Pensaba que sería una producción romanticona para que las chicas babeasen por el personaje de Tyler (de nuevo, Robert Pattinson). Pero debo decir que me equivoqué.
La película tiene un muy buen comienzo y luego parece decaer. Es que la historia de dos amigos que hacen una apuesta para enamorar a una joven por venganza, está un tanto trillada.
Pero más allá de las obviedades, observamos de fondo, un drama familiar entre un padre (Pierce "007" Brosnan) y sus hijos en una New York pre-atentado al World Trade Center.
El final inesperado sirve para reflexionar las consecuencias inimaginables que puede conllevar una simple decisión.
No merece el Oscar, pero está bien. Le otorgo tres Lucianitas de cinco jajaja.

Con Dear John me pasó algo peculiar. Tengo un fuerte rechazo hacia el escritor Nicholas Sparks. Nunca leí nada de él, pero he visto varias de sus adaptaciones para el cine, Message in a bottle, A walk to remember, The notebook, Nights in Rodantine y ninguna me ha gustado. Siempre son trágicas, lacrimógenas y con golpes bajos.Así que le di muchas vueltas hasta que me decidí a verla.
Cuenta la historia de John (Channing Tatum), un joven soldado de permiso en su ciudad natal que conoce a una joven llamada Savannah (Amanda Seyfried). Por supuesto, se enamoran en tiempo récord y no es para menos. Ella es sencillamente perfecta. Joven, bonita, simpática, usa sus vacaciones para edificar casas a familias que las perdieron y piensa trabajar con niños autistas. El pobre de John no tuvo escapatoria ante tantas cualidades y prosiguen su romance con cartas (parece que es un tema fijo en sus novelas).
¿Qué me sucedió con la película? Me pasé gran parte de la misma pensando en qué momento llegaría la tragedia, qué personaje se enfermaría o moriría, porque es lo que espero de este autor. Y por supuesto que el drama llegó, pero no tan trágico como yo esperaba.
Además del tema de las decisiones, este drama comparte con Remember me, que transcurren en un época determinada. No quiero dar más detalles.

Valentine's Day, es la típica película que se estrena para la fecha de San Valentín, en los Estados Unidos.
Quiere copiar el formato de Love Actually, cargando de estrellas la producción, pero se olvida que, además de los actores, debe tener un guión divertido, bien escrito y original. No tiene nada de esto y aburre casi toda la película.
Julia Roberts, Bradley Cooper, Jennifer Garner, Ashton Kutcher, Jessica Alba, Jessica Biel, Shirley MacLaine, Héctor Elizondo, Patrick Dempsey, Topher Grace, Anne Hathaway, y las estrellas adolescentes, Emma Roberts (sobrina de Julia), y los Taylor, Lautner y Swift.
Tantos nombres para una pobre producción de la que sólo rescato el personaje de Anne Hathaway, una secretaria que necesita ingresos extras y, para ello, atiende una "línea caliente".
Como leí por ahi, es una película para una primera cita y, si a tu acompañante le gusta, no volver a verlo jamás :P

Cerrado por vacaciones

Me voy unos días al Noroeste Argentino aprovechando las vacaciones de invierno.
Prometo no desaparecer mucho e intentar darme una vueltita por sus blogs.
Espero volver con las pilas recargadas para enfrentar la segunda parte del año.
Cariños.

Toy Story 3

Los que tienen hijos propios, o como en mi caso, "hijos prestados", saben lo que un niño puede enloquecernos pidiéndonos por meses algo, hasta que lo logra.
Desde que se estrenó el trailer de Toy Story 3, una vocecita de 5 años me taladraba la cabeza que quería ir a verla. Maldito Pixar que se le ocurre pasar el trailer seis meses antes de su estreno.
Al fin la estrenaron y fuimos a reencontrarnos con los juguetes de Andy.
Por si no lo saben, todos los juguetes cobran vida cuando nadie los ve. Es así que conocimos al vaquero Woody, el juguete preferido por Andy hasta que aparece el valiente hombre intergaláctico, Buzz Lightyear. Estos dos personajes tan diferentes, que se harán amigos y compartirán el cariño de su dueño, nos han acompañado en dos películas junto a otros juguetes memorables como la vaquerita Jessie, Rex, el dinosaurio, el Sr. y la Sra. Cara de Papa, el chanchito alcancía, Slinky, el perro salchica estirable y otros más.
Ya al principio de la película comencé a lagrimear. Las imágenes del pasar de los años con la canción de la primera Toy Story, Yo soy tu amigo fiel, es un golpe para los mayores que vemos crecer inevitablemente a los que siempre serán pequeños para nuestros ojos.
Andy ha crecido y pronto se irá a la universidad, pero antes debe dejar su dormitorio en condiciones y, por error, sus muñecos irán a parar como donación a una guardería.
Allí comenzará la aventura, porque lo que parecía un lugar ideal donde vivir, donde los niños jugarían por siempre con ellos, pasa a ser una pesadilla cuando descubren que están en la salita de los más pequeñitos, que no han aprendido aún a cuidar de los juguetes.
Cuando pretenden escapar, una organización mafiosa a cargo del oso Lotso y sus secuaces, Bebote y Ken (sí, el poco masculino novio de Barbie), se lo impedirán.
Tiene momentos sumamente graciosos, toda la etapa de los juguetes atrapados en esa guardería bajo la vigilancia de la "mafia de la guardería" es ingeniosa y divertida.
La cereza del postre es cuando Buzz es reprogramado al español y conocemos su faceta de "amante latino".
Me han gustado varios de los personajes nuevos, en especial Bonnie, que es una dulzura. Aunque las Arvejitas y lo viejos Aliens verdes no se quedan atrás.
Para el final, lleven pañuelos si no quieren hacer papelones frente a cientos de criaturas.
Es que los chicos crecen y nosotros, como estos queridos juguetes, tenemos el privilegio de acompañarlos hasta que, un día, abandonen el nido.

Por si no lo sabían, les aviso que comenzó el Mundial

Si vivís en un país que vive el fútbol con la pasión con la que se vive en Argentina, imagino que no habrá otro tema que el Mundial en Sudáfrica. Si tu equipo ya jugó (como en nuestro caso), no hay un canal que no esté analizando el partido. Si en cambio, todavía no jugó, seguro que están especulando formaciones y posibles resultados.
Para poner el blog en clima mundialista, dejo este video del canal deportivo TYC Sport, que juega con la costumbre de los argentinos de compararnos con los europeos.

Expiación, Ian McEwan

"La expiación es aquella forma de satisfacción por la culpa del pecado en la que el culpable queda absuelto al cargar con su pena."

Briony Tallis tenía 13 años el día que cambió su vida y la de su hermana Cecilia y Robbie, el joven jardinero del que estaba enamorada.
Su imaginación, los celos ocultos y un acto violento, hacen que cometa un grave pecado por el que buscará ser absuelta gran parte de su vida.
La primera parte de la novela, transcurre en un sólo día del verano de 1935. Narra los mismos hechos desde las distintas perspectivas de los personajes. La forma en que está narrada, nos permite conocer su intimidad, meternos en sus pensamientos y sentimientos más ocultos.
En la segunda parte, los años pasaron y encontramos un crudo relato de la retirada inglesa de Francia. Robbie, el inteligente y bondadoso muchacho, es un soldado que intenta poner algo de humanidad en medio de las situaciones crueles de la guerra.
Mientras tanto, los sueños de Briony de ser escritora se han postergado en una especie de castigo autoimpuesto. La joven decide ingresar como enfermera para cuidar soldados, imitando a su hermana mayor, creyendo tal vez, que así, podrá acercarse a ella y redimirse con Robbie.
En el final del relato, encontramos a Briony Tallis como una consagrada escritora revelando los secretos que ocultó tantos años y esperando ser redimida de su pecado juvenil. Demostrando querer hacer las paces con la memoria de su hermana y del amor juvenil, antes de morir.
Expiación es un excelente libro. Ian McEwan no es un escritor conocido en estos lugares, pero desde que vi la adaptación al cine de Joe Wrigth, imaginaba que la novela tenía que ser aún mejor. Peca en algunos momentos en ser demasiado descriptivo, de detenerse demasiado en los detalles, pero es un pecado que se puede perdonar más fácilmente que el cometido por la protagonista de su libro.

El príncipe de Persia, de las consolas al cine

Si, como dice el tango, veinte años no es nada, veintiuno no creo que sea mucha diferencia. Ese es el tiempo que transcurrió entre la aparición del videojuego y su actual adaptación al cine.
Jerry Bruckheimer se une otra vez a Disney (ya lo hizo para la saga de Piratas del Caribe), para realizar esta fantasía épica llamada El príncipe de Persia, las arenas del tiempo.
Dastan (Jake Gyllenhaal),es un huérfano criado en las calles que el destino o la casualidad hace que se cruce con el rey de Persia, quien ve en el niño cualidades de un gran hombre y decide adoptarlo.
Los años pasan y Dastan es el menor de los príncipes herederos. Una invasión injusta a una ciudad sagrada cambiará su vida y la de la princesa Tamina (Gemma Arterton). A pesar del "desagrado" inicial entre ellos, deberán ayudarse mutuamente para salvar el reino de Persia y la daga que puede liberar las Arenas del Tiempo y acabar con el mundo.
Es una película con mucha acción, aventura, misterio, romance, en otras palabras, entretenimiento puro. Al mejor estilo de las viejas películas de matiné.

Sin una actuación que se robe la película como la de Johnny Depp, en Piratas del Caribe, tiene varios factores en común con dicha saga y ya se habla de posibles continuaciones. Excelente ambientación, espectaculares locaciones y efectos especiales, buenos actores bajo la dirección de Mike Newell (el de Harry Potter y el Cáliz de Fuego). Un comentario aparte para la música (que se escucha como fondo de esta entrada), me encantó la canción que acompañó los títulos, I Remain por Alanis Morissette (soy la única a la que le suelen gustar las canciones de los créditos?).
Así que, si a pesar de tu edad, disfrutaste de las aventuras de Jack Sparrow y compañía, también disfrutarás de esta película que cambia los mares por la arena del desierto.

Perdida sin Lost

Después de seis años fanatizada con Lost, he visto el final de la serie y confieso que se me piantó un lagrimón más de una vez.
Y ahora comienzan los spoilers, así que, si aún no viste el final y tenés pensado verlo, arriba a la derecha hay una cruz que indica la salida.
Lo que muchos losties sospechábamos se cumplió. Todos murieron y la realidad alternativa de la última temporada no era más que un lugar de encuentro, donde Desmond (qué personaje maravilloso!), se encargó de encontrarlos a todos y los reunió para partir juntos.
Con una amiga forera, solíamos discutir los capítulos de Lost, y sosteníamos que Jack (amo a Jack, es el hombre ideal), era la elección obvia para quedar en el lugar de Jacob, pero que Hugo era especial. Tampoco nos equivocamos tanto ahí.
Este último episodio me ha llegado al corazón, la idea de un "más allá", donde no existe el tiempo y nos encontraremos con aquellas personas que amamos en vida me hizo llorar en cada reencuentro de los personajes.
Lejos quedó este capítulo de explicar qué era la isla, cuál es su importancia, y muchos otros interrogantes. Se dedicó a esclarecer más las historias personales y dejó de lado los misterios que rodearon la serie durante estos años. Necesité un par de horas para digerir este final y me ayudó el leer muchos comentarios dejados en distintos sitios para descubrir que no soy la única que ha quedado confundida.
Al final acepté que hay cosas que no se explicaron y que está bien. No por eso dejé de saborear este final que me dejará huérfana y perdida, los martes a la noche

Dos siglos de sombras y luz...

Se cumplen 200 años de la Revolución de Mayo y qué mejor manera de celebrarlo que con música popular. Canciones que nos describen como argentinos y que también nos dan esperanza.
No sé si es una moda, si es por el próximo mundial, o porque mucha gente está feliz (sí, a pesar de lo que diga TN o Clarín), pero es la primera vez en años, que veo un sentimiento de patriotismo y ganas de celebrarlo.
¡Feliz bicentenario para todos los argentinos y para los pueblos hermanos latinoamericanos que también lo celebran durante este año!

Music Playlist at MixPod.com

Robin Hood, el gladiador del medioevo

¿Quién puede decir que nunca escuchó la historia de Robin Hood?
El forajido que vivía en los bosques de Sherwood y que con su extraordinaria habilidad con el arco y la flecha, robaba a los ricos para repartir a los pobres, es una leyenda en el mundo entero.
El cine y la televisión se han encargado de llevar a este aventurero a la pantalla en muchísimas ocasiones, algunas veces mejor que otras.
Después de Alicia en el país de las Maravillas (Tim Burton), el segundo estreno esperado para el 2010 era el de este Robin Hood a cargo de Ridley Scott.
Este señor, que nos tiene acostumbrados a grandes producciones, no nos defrauda en ese aspecto. Sin duda, es una película para ver en el cine.
Grandes escenarios, grandes batallas, paisajes maravillosos, música épica.Pero lo que sobró ahí, faltó en otros aspectos.
No es la historia conocida por todos, la del Robin forajido acosado por el sheriff de Notthingam. Vendría a ser una precuela, la historia de Robin Longstride, un arquero que vuelve de las cruzadas y se encuentra viviendo la vida de otro. De alguna manera había que justificar al Robin Hood más veterano de la historia del cine.
Para ser justos, tengo que decir que no me gusta Russell Crowe, por lo que su Robin me pareció demasiado viejo, excedido de peso y aburrido. Además, creo que presencié una de las parejas con menos química en la historia del cine. Cate Blanchett, Lady Marion, está muy bien en su papel, pero con Russell, cero onda.

Aclarado esto, tengo que agregar que por momentos, me pareció estar viendo una mezcla entre Gladiador y The Kingdom of Heaven (ambas de Ridley Scott), con un toque de Braveheart.
Creo que por intentar mostrar la historia detrás de la leyenda, se perdió la esencia del personaje. Sus aventuras, sus amigos y su rivalidad con el sheriff.
Me dio la sensación que se prefirió la filmación de espectaculares batallas, dejando de lado a los actores. Una pena, porque tiene un elenco envidiable, cada uno con menos de 10 minutos en pantalla (William Hurt, Eileen Atkins, Max Von Sydow, Mark Addy y Matthew Macfadyen).
La película acaba cuando debería comenzar, es decir, cuando Robin termina como un marginado de la ley, dando pie para una posible secuela. Si se llega a hacer, espero un equilibrio, más lugar para los grandes actores con los que cuenta y para las hazañas de este singular arquero.
Mientras tanto, mi mejor Robin seguirá siendo éste.

Hijas y Esposas

Hacía años que deseaba tener la novela Wives and Daughters de Elizabeth Gaskell en mi manos. Lo deseaba tanto, que la pobre de Silvia cargó con él (y también con North and South), en su maleta desde España.
Había visto la miniserie de la BBC, excelente como siempre, lo que me había despertado más ganas de leerlo.
En su última novela, Elizabeth Gaskell, se concentra en relatarnos una historia íntima, la de la familia Gibson, que vive en un pequeño pueblo llamado Hollingford, la típica localidad rural que podría encajar perfectamente con el refrán, !pueblo chico, infierno grande".
El señor Gibson es viudo y tiene una hija que está haciéndose mujer, por lo que decide casarse con una viuda, ex institutriz de la gran casa del pueblo, a la que apenas conoce.
Molly Gibson es la joven protagonista del libro. Una dulce y abnegada joven, aún inconsciente que se está transformando en mujer. Lo opuesto a Molly, es Cynthia, su hermanastra, una joven frívola, caprichosa y coqueta. A pesar de ser bastante egoísta, es querida y admirada por todos, pero no por mí, que siempre me pareció un personaje bastante insoportable. Claro que entendemos mejor la forma de ser de Cynthia al conocer a su madre, un personaje que llega a ser cómico por lo banal y manipuladora.
Por su carácter dócil y preocupado, Molly se relaciona con los Hamley, una familia antigua y terrateniente, cuyo patriarca está orgullo de su primogénito y que tiene puestas todas las esperanzas en él. Osborne y Roger, son los hermanos Hamley, y cómo muchos hermanos, son unidos a pesar de ser muy diferentes. Roger es el equivalante masculino de Molly, considerado, preocupado por los demás, un muchacho poco agraciado físicamente pero lleno de cualidades. Osborne, al igual que Cynthia, se preocupa por su aspecto y sus modales.
En medio de rumores, secretos, dolor y amor, nuestra Molly crecerá y se transformará en una mujer. Y, aunque Gaskell falleció antes de terminarlo, nos deja con la tranquilidad de saber que Molly tendrá lo que merece.


En 1999, la BBC adaptó Wives and Daughters al formato de miniserie de 4 horas de duración. Con varias caras conocidas en su reparto, entre ellas el genial Michael Gambon, es una gran adaptación, que nos regala el hermoso final que nos hubiera gustado leer.